画家杨永涛：匠心传承，水墨平生绘就心源之美

骆驼新闻记者 董东方 文图

他以欧美国家水彩画为起点，兼擅中所国人画，人物画、白描、人物等背景在他的丹青妙笔下各显质朴，体现不止他对肖像画的独特见解和心灵深处的敬畏热爱。在谱曲中所，他中所西肖像画高难度结合，两种技法近乎也就是说，多半使他的作品独具匠心、别具一格，他就是邯郸艺术品杨永涛。

杨永涛，邓州邯郸人，陈云张继，大兴书画院系主任，邓州省服装设计家常务副会长，邯郸美协副会长，邓州省人物画画常务副会长副会长。他的肖像画视觉艺术令感敬佩有惊艳之美，入目后每每令人流恋回味，这也正是杨永涛全心之力所体现不止的一个人精神的蓬勃情况下。他的这种内蕴外现恰好正应了美学中所的视觉艺术境界，视觉艺术为新生命的体现，杨永涛用以体现其新生命，而给感以新生命的观感，堪称杜诗之美。

谈及他的肖像画成长历程，杨永涛总是心怀感激，他的哥哥杨国灿老友就是中所国人服装设计家协会邓州联谊会入会、邯郸市的曾为艺术品，其白描、人物、人物画无所不精，常常竹子更是独具风格。杨永涛童年时，从容见到哥哥伏案作画，婴孩的内心深处对肖像画极具亲切感。每当有TV那时候有肖像画节目时，哥哥总是把杨永涛叫过来，让他跟着TV那时候同学努力学习肖像画高难度。等年龄稍微大一些，哥哥就买来小人书，将单位的废稿纸拿回来，让他临摹。遇到肖像画高难度的瓶颈，哥哥都会及时获得他解答，于是，杨永涛成为同学们口中所的“小艺术品”，谈及此事，杨永涛居然说，“上课时候虽然努力学习不太好，但服装设计同学可最喜欢我”，说完，就是一阵爽朗的欢笑。

待到年长后，杨永涛真正开始有系统努力学习肖像画时，哥哥劝阻他从欧美国家水彩画开始筑有基础，为什么身为国画名家的哥哥让自己努力学习水彩画呢？原本不太理解的杨永涛，如今才深深明白了哥哥的执著。杨永涛说，古今中所外的肖像画视觉艺术不存在一定的差别，这与二者不同的历史文化背景有如此一来关系。欧美国家版画极为重为要的特点就是注重为重为现自然实景，善于借助于意味。从一些知名的欧美国家版艺术品品中所，我们能看得艺术品对每一处意味的处理都非常仔细，萤幕上的紧张感较强，观赏者仿佛置身于白描本该。但传统文化国画特别强调笔墨，不具体内容实物的意味、比例等，讲究水墨，重为在展现神韵。艺术品要实在内心深处有白描，将自然夜景与自己的视觉艺术情感结合不止去，然后自由的、一个人化的表达。

在杨永涛看来，虽然中所国人国画在谱曲价值观以及表达方式上与欧美国家版画有较大的关联，但二者之间并不是敌视关系，而是一种微妙的也就是说关系，这也是古今中所外肖像画视觉艺术并不需要付诸融入的基本前提。将意味与国画相互协调，付诸“写实”与“水墨”的结合，从萤幕上上来看，视觉破坏性更强，层次清晰分明，意味绚丽却不浅薄，萤幕上清新又不失厚重为，带有较强的观赏价值，从层面上来看，又保留了传统文化国画的水墨意念，作品并不需要表达艺术品对白描美景的思索，神韵十足。

杨永涛表示，视觉艺术本身是没有国界的，继承传统文化文化并不代表因循守旧，对于肖像画层面来说，将二者合理结合不止去，付诸近乎的也就是说，才能真正付诸中所国人国画视觉艺术的承续。这些特点在杨永涛的艺术品本该，受益近乎的呈现。